Crítica en 200 palabras (o casi): Belle epoque (1992)

Lugar de proyección: mi hogar, dulce hogar.
Formato de proyección: Blu-ray.
Valoración: ★★★★★ (La veré varias veces).
Ahí va la crítica:
Belle epoque (Fernando Trueba, 1992): Pasadas más de tres décadas desde su estreno, la segunda película española que ganó el Oscar de Hollywood mantiene toda su capacidad para contagiar a los espectadores su alegría de vivir. Ambientada en los albores de la Segunda República, con lo que ello supone de idealización de una época esperanzadora desde el punto de vista político y social, al menos para los personajes más libertarios de la película que, sin duda, son con los que se identifican los guionistas; nos cuenta, decimos, el encuentro de un desertor del ejército con un viejo republicano y sus cuatro hermosas hijas. El deseo apenas disimulado de todas ellas hacia el recién llegado, y de él hacia ellas, permite desarrollar una comedia de enredos románticos con una inusitada libertad moral, en contraste con la satirizada rigidez del único personaje reaccionario, la madre carlista del pretendiente de una de las hijas, personaje que, como en toda gran comedia, también está tratado con ternura y comprensión. La combinación de los acontecimientos históricos con las preocupaciones vitales de los personajes está perfectamente conseguida y su enorme elenco interpretativo ofrece un auténtico festival de divertidos matices, en especial los veteranos Fernando Fernán Gómez, Agustín González y Chus Lampreave.
Criterio de valoración:
● (No debería haberla visto)
★ (Espero no volver a verla)
★★ (Podría volver a verla)
★★★ (Quizá la vuelva a ver)
★★★★ (Seguro que volveré a verla)
★★★★★ (La veré varias veces)


