Crítica en 200 palabras (o casi): La artista y la modelo (2012)
Lugar de proyección: mi hogar, dulce hogar.
Formato de proyección: Blu-ray.
Valoración: ★★★★ (Seguro que volveré a verla).
Ahí va la crítica:
El artista y la modelo (Fernando Trueba, 2012): A veces hay escenas que bien valen por toda una película. Es el caso del momento en que el escultor que encarna Jean Rochefort explica a su modelo el arte que encierra un pequeño dibujo de Rembrandt aparentemente sencillo. La sorprendente lección que recibe la chica interpretada por Aida Folch también la recibimos nosotros como espectadores, abriéndonos los ojos sobre los anhelos artísticos del protagonista. Es, por tanto, una película sobre arte en el más puro sentido de la palabra, es decir, sobre la vida. Fernando Trueba se marcó su película más bella bebiendo del cine de Jean Renoir, –de hecho está rodada en francés y en blanco y negro–, pero dando su particular punto de vista sobre la creación artística. La relación entre un viejo escultor y una joven modelo le sirve para expresar todas las dificultades y las dudas de un artista que domina su oficio pero quizás nunca logre materializar las ideas sublimes que siente en su interior. Es una película que consigue transformar en imágenes sentimientos tan complejos como esos, sirviéndose de la ficción de forma similar a como Erice había intentado lo mismo en el campo documental en El sol del membrillo (1992).
Criterio de valoración:
● (No debería haberla visto)
★ (Espero no volver a verla)
★★ (Podría volver a verla)
★★★ (Quizá la vuelva a ver)
★★★★ (Seguro que volveré a verla)
★★★★★ (La veré varias veces)
Cinema Nostrum 